在上映5天后，《异人之下》艰难突破一亿元票房，然而其预期票房却从首映日的3亿以上骤然下降到1.5亿以下。尽管票房表现不佳，但围绕这部电影的舆论并未平息。尤其是一些营销号披露的所谓“原著粉霸凌电影粉”的言论，让争议进一步升温。对于漫改电影来说，原著粉的关注度是否真的至关重要？
市场给出的答案是：重要，且非常重要。《异人之下》作为“国漫巅峰之一”的大IP，拥有广泛的粉丝基础，其前期宣传也重点强调了对原著的还原度。原著粉并非苛求完全复制漫画，但对于选角、人设和情节流畅度有基本要求。当他们发现影版未能满足基本需求，并对原作的核心魅力进行不合理改编时，自然会发出负面评价。
导演乌尔善在采访中表示，影版的改编方向之一是让普通观众更易接受。然而现实情况是，对原著不熟悉的观众确实对电影有较好的观感，特别是特效和风格化的创新受到好评，但在基本叙事和人物成长上的不足，未能吸引更广泛的观众。
就电影对原著粉的影响而言，一方面，他们是核心粉丝群体，另一方面，他们的需求也体现出原作IP的核心魅力。简单来说，原著粉不仅是电影的主力观众，也是衡量电影品质的重要标准。
接下来，让我们用卡诺（KANO）模型来解析《异人之下》观众的五大需求，以此总结拍好漫改作品的优先级。
基本型需求是剧情结构完整，但影版在最后的“原创”剧情上出现问题。张楚岚在影版中的成长线因新增的设定而显得不够自然，冯宝宝的“三无”人设在影版中也被削弱，致使影版在基本型需求上未能满足原著粉的期待。
期望型需求则在于角色的适配和贴脸度。影版中的部分角色选角虽然尽量贴近原著形象，但仍有明显不适配之处，如冯宝宝的五官过于艳丽，张灵玉的造型不足以表现他在原著中的仙风道骨，导致原著粉对选角颇有微词。
兴奋型需求方面，影版在打斗动作设计和风格化统一上的确有创新，但创新力度不足，难以在满足基本型需求和期望型需求的基础上进一步提升观众满意度。观众期待的兴奋型需求，如原作漫画内核与当下性的结合，也未能在影版中得到充分展现。
无差异需求是AI摹片部分。尽管导演认为2.5次元真人摹片是贴近漫画感的创新，但实际上并未赢得大多数原著粉的喜爱，反而因为与前列需求未满足而成为情绪宣泄的出口。
反向型需求引发强烈不满的情节主要是影版中的疑似SM暗示，这不仅增加了普通女性观众的不适感，也没有增加原著粉对男频原作的好感度，从而进一步影响影片口碑。
从电影制作和类型创新上看，《异人之下》谈不上“烂片”，但作为漫改作品，未能抓住原著粉的“嗨点”，使影片失去核心观众群的支持。需要明确的是，漫改原著粉与普通观众并非对立，两者期待的都是在合理范围内，满足核心需求的情节，更顺畅的改编细节，更立体丰富的人设。
综上所述，重视原著粉的需求，是未来漫改电影成功的关键，也是所有商业化电影制作者应具备的基本素养。理解并满足原著粉的需求，才能让更多观众愿意走进影院，推动电影取得长远的成功。
