纪录电影《小园林》是中国电影史上首部描绘苏州园林的院线电影，电影聚焦于苏州金石艺术家蔡廷辉、苏派建筑设计师王惠康和苏州古玩收藏家纪建平三个家庭，讲述了他们各自建造私家园林的故事。通过这些家庭的努力，为苏州建设“百园之城”贡献力量，影片获得了观众的高度评价。
《小园林》先后入选2024年北京国际电影节和北京大学生电影节，还曾入围第13届中国纪录片学院奖、2023年广州国际纪录片大会主竞赛单元。今年6月底《小园林》在国内电影院线上映后，便收获了观众的大量好评。
作为一部独具匠心的纪录电影，《小园林》成功的背后不禁为我们提供了一些美学方面的深刻启示。
**一、以小见大，反映时代变革**
苏州园林以其独特的艺术风格闻名全球，从宋朝的沧浪亭到清朝的留园，每一处园林都映射出一个时代的气息。然而，《小园林》的创作者选择了与众不同的视角，没有拍摄那些历史悠久、名扬中外的古典园林，而是关注几个新建的、规模较小的私家园林。以此为切入点，影片记录了改革开放后，苏州普通群众如何通过自己努力建造私家园林，向社会展示了个人追求与时代变革之间的密切关联。
自80年代以来，改革开放迅速推动中国社会经济的发展，部分家庭率先富裕起来，并投入建造私家园林。这不仅是对苏州园林艺术传统的传承，也是对家庭生活质量的提升。从蔡家修建的“泉石小筑”，到王家的“嘉树堂”，再到纪家的“道勤小筑”（“勤园”），每一处私家园林都展现出建造者独特的品味与艺术追求。
影片通过对三个家庭建造园林过程的记录，展示了他们在设计、建造、维护过程中所付出的心血，从而让观众感受到了时代的变迁对家庭生活和思想追求的深远影响。这种以小见大的艺术手法，使影片的主旨更加深刻。
**二、以拙显真，表现平凡生活**
《小园林》不仅仅是一部关于园林的记录片，更是一部展现平凡生活的影片。影片通过三个家庭建造私家园林的过程，展示了他们的日常生活，充满了烟火气息，与广大观众产生共鸣。在叙事手法上，影片采用了“生活流”的方式，真实记录了家庭成员在建造园林时的讨论和争论，以及他们的一日三餐、家庭团聚和接待访客等日常生活。
影片以四季的更替作为叙事结构，从冬季开始，到冬季结束，在时间的流转中，不仅园林展现出新的景象，家庭成员的精神面貌和情感也得到了展现。三座私家园林的建造体现了建造者朴实无华的美学追求，影片在镜头语言和叙事上的朴实无华，使观众感受到一种亲切的真实感。
**三、以实载虚，营造独特意境**
纪录片《小园林》注重从实处入手，通过真实的记录揭示出深层次的文化内涵。影片展示了三家建造小园林的全貌，通过一砖一瓦、一草一木的生动展现，使观众感受到建造者的思想情感和家庭生活的温馨。
通过虚实结合的艺术手法，影片营造出独特的意境，让园林的自然景观与家庭的生活情景相融合。例如，在冬季，雪花飘洒的园林内，家人围坐一起欢笑用餐，体现了家庭的温馨。夏季，纪家夫妇带着小孩在园林中游玩，蔡庭辉站在假山上远眺，王家在园林中举办戏曲演唱活动，这些画面不仅表现了建造者的生活情感，也让观众感受到园林艺术的魅力。
《小园林》通过对新建私家园林的记录，不仅展示了苏州园林艺术在新时代的发展与创新，也说明了民众积极参与生态环境治理的重要性。这部影片不仅是一部园林纪录片，更是对中国优秀传统文化的热情礼赞。
