《繁花》和《漫长的季节》这两部电视剧都不约而同地使用了名曲《再回首》，并且都对1990年代的记忆进行了不同层次的刻画与诠释。然而，这两部作品在表现手法、情感基调与记忆承载上存在着明显的差异。
《繁花》将观众带回到1993年的上海，一个充满元素与符号的大浪淘沙年代。从光明冰砖、袖套、广播体操到黄鱼面、排骨年糕，导演通过这些细节塑造了一种缭乱的、富有感官刺激的集体记忆，虽然未必完全写实，却清晰地勾勒出那个混乱而又充满希望的时代景象。镜头快速切换，场景变幻莫测，突显出大变动前夜的情绪、场面以及人与人之间复杂而浓烈的感情。
相比之下，《漫长的季节》则将镜头对准1990年代的隐痛与创伤，这些回忆在2010年代的背景下再次被唤醒，与过去的灰暗与沉痛相连。这部作品更加个体化和单一化，情感基调上更加沉痛。通过录像厅、古惑仔海报、K房里的歌声，《泰坦尼克号》的经典桥段，以及灯红酒绿的维多利亚，观众可以嗅到那个时代的氛围，却也同时感受到隐藏在背后的无尽伤害。
港风元素在两部作品中都表现突出，但各自的运用有所不同。《繁花》在很大程度上是一部复古港曲的大MV拼盘，弥漫着怀旧的港风记忆。王家卫的影像风格在其中得以展现：逼仄的空间、前景映衬、镜子/玻璃/灯光塑造的光晕，这些让城市显得亦幻亦真。而《漫长的季节》则通过录像厅、火车等元素，表现了当时人们对香港电影的向往，以及港风元素下隐藏的权力与恶势力对普通人的压迫。
两部作品虽然都涉及到对1990年代的回忆，但主题上各有侧重。《繁花》描绘的是波澜壮阔的时代浪潮，将观众带入一个个具有浓厚年代感的人物与群像之中。爷叔、汪小姐、玲子、范总、葛老师、陶陶等人物，通过他们的故事，串联起整个上海的记忆。胡歌饰演的宝总更像是这段繁花记忆的主线，串联起了形形色色的角色与情感，演绎出一幅幅动人心弦的画面。
《漫长的季节》则更关注个体的命运与悲剧。沈墨的复仇、王阳和美素的牵连，彪子和巧云的受害经历，通过这些角色的命运交织，展示了一个个在1990年代被权力与恶势力摧残的普通人。范伟饰演的王响，沉默又坚韧，成为整个故事的脊梁，贯穿了过去与现在的情感线索，即使最终的抗争也是如此沉默内敛却充满力量。
《再回首》这首经典名曲在两部作品中的运用，也分别表达了不同的情感共鸣。《繁花》中的《再回首》是对那个年代情感的收束与怀念，过去的一切虽然难以重现，却成为永恒的记忆。而在《漫长的季节》中，同样的一首歌则更像是对1990年代伤痕的抚慰，那些痛楚依然存在，但我们只能继续向前，带着这些难以愈合的伤口。
总的来说，《繁花》与《漫长的季节》通过各自不同的叙事手法与情感表达，展现了一个充满复杂情感与历史记忆的1990年代。前者更关注集体记忆与时代洪流，而后者则沉浸于个体创伤与命运的悲歌，两者共同构成了对过去的深情回忆与沉痛反思。
